[HUN] DOMINANCIA — Gittinger WINE+ART x Budapest Contemporary 2025
- Attila Vizi, the @winefundamentalist
- Sep 22
- 6 min read
Updated: Sep 23
Helyszín: Budapest Contemporary 2025
Cím: Bálna, 1093 Budapest, Fővám tér 11-12.
Dátum: 2025. szeptember 25–28.
A Dominancia stand az emberiség természethez fűződő kapcsolatának legősibb kérdését teszi fel: vajon képesek vagyunk-e partnerként tekinteni rá, vagy továbbra is a kontroll és a kiaknázás eszközeként kezeljük? A kortárs művészet és a natúr borkészítés együtt mutatják meg: a természet nem puszta erőforrás, hanem párbeszédre hívó társ.
A befogadáshoz nem kell előzetes tudás sem a művészet, sem a borkészítés oldaláról: elég a nyitottság, a figyelem és a lassulás képessége – hogy elengedjük a dominancia reflexeit, és teret adjunk a partnerség tapasztalatának.
Koncepció
A Dominancia stand művei és programjai a természethez való viszonyunkat helyezik el a dominancia–partnerség tengelyén. A hat művész munkái nem csupán kiállított tárgyak, hanem találkozási pontok is: hangok, textúrák, szobrok, installációk, anyagok és ízek szövik össze az embert, a tájat és a bort. A látogató így nem pusztán szemlélő, hanem résztvevő egy olyan térben, ahol a művészet érzéki nyelve és a bor közösségi tapasztalata egymásba fonódik.
A kiállított művek eltérő nézőpontokból közelítik meg a természethez fűződő felelősségünket: a vízhez való viszony etikájától a beporzók jövőjéig, a fogyasztói társadalom értékmérőitől az „otthon” és a föld kapcsolatán át a kontroll eszközeinek visszafordításáig. Közösen keresnek válaszokat, vagy fogalmaznak meg kritikát a kiállítás központi kérdésére: mit jelent ma a partnerség a dominancia helyett?
Ebben a párbeszédben a bor nem kísérő, hanem egyenrangú résztvevő. A Gittinger Pince adalék- és beavatkozásmentes natúr borai és almaborai a művekhez hasonlóan a természet tiszteletére épülnek: a türelmes erjedés, a beavatkozás kerülése és az élő anyaghoz való alkalmazkodás mind a partnerség gesztusai. Ahogy a művek a természet kontrollja helyett a kölcsönösség lehetőségeit villantják fel, úgy a borok is az idő, az anyag és a gondosság közös munkájából születnek meg.
Magyar és nemzetközi művészek párbeszédben
A Dominancia standon az ember–természet viszonyáról, a vízről, az értékről és a felelősségről beszélünk. A művek azt kérdezik, hogyan lehetünk a természet partnerei – nem uralói –, és hogyan fordítható le mindez a natúr bor nyelvére: a talaj, a környezet, a víz és az élővilág (terroir) tisztelet; beavatkozás helyett együttműködés; monokultúra helyett biodiverzitás; tömegtermék helyett egyediség; állandó egyeníz helyett wabi‑sabi (tökéletlen szépség).
A Dominancia standon a magyar és nemzetközi művészek különböző kulturális tapasztalatokból indulnak, mégis közös nyelven szólalnak meg: az ember és a természet kapcsolatáról, a vízről, az értékről és a felelősségről beszélnek. A művek eltérő perspektívái találkoznak a bor érzéki nyelvével, így jön létre a valódi párbeszéd.
A kiállítás központi kérdése a natúr borban is visszhangzik. A víz és az élővilág (terroir) tisztelete, a talaj és a környezet figyelme, az élővilág sokféleségének megőrzése mind a partnerség gesztusai. A beavatkozás helyett az együttműködés, a monokultúra helyett a biodiverzitás, a tömegtermék helyett az egyediség, az állandó egyeníz helyett a wabi-sabi - a tökéletlen szépség - mutat alternatívát a dominancia logikájával szemben.
Home dominance — önkritikus nézőpont
Az emberiség a Földdel való kapcsolatát évszázadok óta a dominancia logikája írja: kisajátítás, kontroll, értékmérés. Az ezzel való szembenézés gyakran kényelmetlen, mert önkritikát követel. A kiállítás ezzel a diszkomforttal tudatosan dolgozik: arra hív, hogy a hatalmi gesztusok helyett a partnerség szemléletével közelítsünk a természethez - ahol a kölcsönösség, nem pedig az uralom a viszony alapja.
Kiállított művek
EPERJESI Ágnes (1964, Budapest HUN)
Home — vas, fa
Munkáiban gyakran társadalmi reflexióval dolgozik, így Home című vas- és faobjektje az „otthon” és a föld viszonyát tematizálja. Mit jelent a home (otthon), ha kapcsolatunk a talajjal az átalakításról és a kisajátításról szól? A mű a dominancia és az önkritika feszültségét teszi tárggyá, emlékeztetve arra, hogy az otthon nemcsak biztonság, hanem felelősség is a föld iránt.
ILLÉS Zsófia Szonja (1980, Veszprém HUN)
Vadvízország — tájinstalláció (hangtáj, textil, fa, kerámia)
Környezethez kapcsolódó munkáiban gyakran a „more-than-human” szemlélet érvényesül, ahol az ember és a táj együtt alkot élő rendszert. Vadvízország című tájinstallációja a tiszai ártér hang- és anyagemlékeiből épül: hangtáj, növényi festékekkel színezett textil, fa és kerámia kapcsolják össze az embert és a folyót. A mű középpontjában az ártéri gazdálkodás helyi ökológiai tudása áll, amely a dominancia helyett az együttműködés gyakorlatát mutatja fel.
Asunsción MOLINOS GORDO (1979, Burgos SPA)
¡Cuánto río allá arriba! (Mennyi folyó odafenn!)- kerámia „víz‑totem”
Alkotásiban a mezőgazdaság, a paraszti tudás és a globális gazdasági folyamatok összefüggéseit vizsgálja. A kerámia „víz-toteme” korsókból, kulacsokból és rhytonokból épül, felidézve a közösségi vízhasználat eszközeit és etikáját. A mű a víz piacosításának korszakára reagál, és „védelmi totemként” emlékeztet arra, hogy a víz nem puszta árucikk, hanem közjó és életfeltétel.
SZALAY Péter (1981, Pécs HUN)
NATURE (2021) — fém, fa, műanyag
Talált tárgyakkal és újraértelmezett anyagokkal dolgozó képzőművész, akinek Nature (2021) című szó-objektje egy örökölt vadászfegyverből készült: a puskacsöveket a „NATURE” betűibe hajlította. A munka ironikus kommentár a természet feletti kontroll gesztusaira, hiszen az eszköz, amely az uralást szolgálta, itt a természet nevében fordul vissza gazdája felé.
YUKEN Teruya (1973, Okinawa JPN)
Monopoly‑sorozat — játékpénz, talált papír
Papírral és hétköznapi, újrahasznosított anyagokkal dolgozó művész, aki a fogyasztói társadalom jelképeit alakítja át finom, törékeny formákká. Monopoly-sorozatában játékpénzből és talált papírból kivágott ékszerszerű kompozíciókat hoz létre, amelyek a piacosított értékrendeket kérdőjelezik meg. Mit nem tud mérni a pénz? Hagyományt, közösséget, természeti értékeket - mindazt, ami a piac logikáján túl is meghatározza az életünket.
VÉKONY Dorottya (1985, Debrecen HUN)
Gaze (Tekintet)
Munkáiban gyakran kevéssé megtárgyalt társadalmi és természeti kérdéseket állít középpontba. Gaze (Tekintet) című alkotása a Extended Blooming (Kiterjesztett virágzás) sorozat részeként a beporzók ökológiai válságára reagál: a monokultúrák és a vegyszerezés okozta összeomlásra spekulatív, „hekkelt növényportrékkal” felel, olyan virágokat képzelve el, amelyek a beporzók számára vonzóbbak. A munka arra hív, hogy újragondoljuk: meddig tart a felelősség, és mikor válik a beavatkozás dominanciává.
Bor a pohárban — kóstolók a standon
A bor nem kísérő, hanem "elvtárs". A Gittinger Pince amfórában, spontán erjesztett és érlelt natúr borai és almaborai vegyszermentes gyümölcsből, minimális beavatkozással, sok türelemmel, gondossággal és szeretettel.
Incider 2024 (szűretlen, derítetlen, három almafajta házasításából készülő habzó, száraz almabor),
Pinot Noir 2023 (élénk gyümölcs, kecses tannin).
Programok
Szeptember 25., csütörtök, 18:30–19:00 — Kurátori tárlatvezetés Török Krisztián Gáborral: a látogatók betekintést nyerhetnek abba, hogyan épül fel a stand gondolati íve. A tárlatvezetés nem csupán műtárgyakról szól, hanem arról a párbeszédről is, amelyet a művek egymással és a borokkal folytatnak. Miért éppen ezek az alkotások kerültek egymás mellé? Hogyan reflektálnak közösen a dominancia és a partnerség kérdésére? REGISZTRÁCIÓ*: ITT *A tárlatvezetésen való részvétel korlátozott létszámban, regisztrációhoz kötött.
Szeptember 26., péntek, 17:00–18:00 — Performatív tájkóstoló, tárlatvezetés és beszélgetés Illés Zsófia Szonjával (max. 12 fő, előzetes regisztrációval). Az esemény az ártéri gazdálkodók világába ad ökológiai szemléletű, minden érzékszervre ható betekintést. A standon kiállításra kerülő, dzsungelszerű tiszai ártér és a helyi tudás inspirálta Vadvízország (Wild Water Country) installáció hangtájjal, textillel, fával és kerámiával mesél a folyó és az ember kapcsolatáról és helyi gazdálkodókkal, mesterekkel együttműködésben készült. A performatív „tájkóstoló” során a Gyalogasztalnál tiszai vadagyagból készült kerámiából gyalogakácmézet kóstolhatnak, valamint ártéri növényekből készült párlatok illatát ismerhetik meg. A program 45 perces, legfeljebb 10 főt fogad, a részvétel előzetes regisztrációhoz kötött. REGISZTRÁCIÓ: zsofiasonia@gmail.com *A tájkóstolón való részvétel korlátozott létszámban, regisztrációhoz kötött a fenti e-mail címen.
Szeptember 26., péntek, 18:00–18:45 — Együttműködésben a természettel: kóstoló a Gittinger WINE+ART alma- és szőlőboraiból Vizi Attilával (max. 10 fő). Beszélgetés a kiállított művek és a borkészítés párhuzamairól — idő, anyag, türelem, mértékletes beavatkozás. Kötetlen, érzékszervi élmény, ahol a pohár és a műtárgy párbeszéde közös történetté áll össze. REGISZTRÁCIÓ*: ITT *A kóstolón való részvétel korlátozott létszámban, regisztrációhoz kötött.
A stand
A téri világát és központi installációját a Noumen Studio alakította ki, akik munkájukban következetesen a teljes érzékszervi élményre helyezik a hangsúlyt. A tér közepén álló, égetett fakockákból modulárisan épülő közösségi pult egyszerre szolgál találkozási pontként és közösségi asztalként, amely összeköti a borfogyasztás és a kortárs művészet élményét. Ahogy a bor érlelésénél a természet végzi el a munka lényegét, úgy az égetett fa is a természet erejét hordozza: a tűz egyszerre formálja és tartósítja az anyagot. A stand falait kézzel felvitt, természetes anyagú, földszínű vakolat borítja, amely a steril, fehér galériavilággal szemben földközeli és élő atmoszférát teremt.
